viernes, 2 de diciembre de 2022

Todo Lo Que Sabemos Acerca de Rebel Moon



El pasado mes de abril de este año, iniciaron las filmaciones de Rebel Moon, la nueva película del reconocido director estadounidense, Zack Snyder, para Netflix. Actuando como su QUINTO proyecto para la plataforma, después de Army Of The Dead (2021), Army Of Thieves (Matthias Schweighöfer, 2021)-en la que participó como productor-, y las futuras series animadas, Army Of The Dead: Lost Vegas y Twilight Of The Gods. La nueva película, siendo esta del género de ciencia-ficción, narra la historia de una pacífica colonia en el borde de la galaxia; que se encuentra amenazada por los ejércitos de un regente tiránico, llamado Balisarius. En el momento más crítico, colonos desesperados envían a una joven con un pasado misterioso, para buscar guerreros de planetas vecinos, y ayudarlos a resistir. En esta entrada, haremos un recuento de todo lo que sabemos hasta el momento de la nueva película, nuevos detalles y que vamos a ver en la misma, así que comencemos.


ZACK SNYDER

La película fue anunciada el 6 de julio de 2021, siendo confirmada en portales como Deadline y The Hollywood Reporter; confirmando que su guion será escrito por Shay Hatten y Kurt Johnstad; Hatten quien colaboró como co-guionista de Army Of The Dead y Army Of Thieves, y Johnstad quien colaboró como co-guionista de 300 (2006). La película será producida por Zack junto a su esposa y asociada frecuente, Deborah Snyder, y su co-asociado, Wesley Coller, a través de su productora The Stone Quarry. Junto al productor estadounidense, Eric Newman, produciendo a través de su productora Grand Electric, con Sarah Bowen como productora ejecutiva. Newman se reúne nuevamente con Zack tras haber co-producido su debut cinematográfico El Amanecer de los Muertos (2004). Newman también ha sido productor de múltiples proyectos para Netflix, sirviendo como productor ejecutivo de series como Hemlock Grove (2013-2015), Narcos (2015-2017) y Narcos: México (2018-2021); series limitadas como True Story (2021)-de la cual también fue su creador-, y la futura a estrenarse Painkiller (2022). Y productor de varias de sus películas como Bright (David Ayer, 2017), Project Power (Henry Joost y Adam Schulman, 2020), Escape From The Spiderhead (Joseph Kosinski, 2022) y Along For The Ride (Sofia Alvarez, 2022).



DEBORAH SNYDER, WESLEY COLLER Y ERIC NEWMAN

La historia base de Rebel Moon está basada en una propuesta de historia para el universo de Star Wars que Zack había elaborado. Describiéndola como una versión más oscura y madura del universo creado por George Lucas. Pero cuyas conversaciones no evolucionaron a futuro tras la adquisición de Lucasfilm por Disney en 2012. También se exploró la posibilidad de que fuera una serie streaming para televisión, pero se optó  que el proyecto tenía mayor potencial como película. Zack expresó enorme entusiasmo ante el desarrollo del proyecto, señalando su inspiración no solo hacia la saga previamente mencionada, sino también ante las obras del aclamado director japonés, Akira Kurosawa, que lo guiaron para desarrollar Rebel Moon. Y con ambiciones de que pueda evolucionar a una franquicia cinematográfica, comentando:

"Este soy yo creciendo como fan de Akira Kurosawa, fan de Star Wars. Es mi amor por la ciencia-ficción y una gigante aventura. Mi esperanza está en que también se convierta en una propiedad-intelectual masiva y un universo del cual se pueda construir. Pasé los últimos dos y tres años construyendo este universo. Cada rincón tiene que ser pintado. He hecho los diseños, dibujando constantemente y realmente cultivando su terreno fértil para hacer realidad este maravilloso mundo"   

También habló acerca de su aproximación al elenco principal de la película en una entrevista desde Comicbook. Mencionando su interés en traer rostros familiares de sus elencos frecuentes para Rebel Moon. Y conociendo muy bien a Zack en entablar fuertes relaciones leales con sus elencos y equipo de producción, veremos una chévere y genial combinación de actores para su elenco, tanto nuevas caras como caras conocidas, y que se alineen bien con sus personajes, comentando:

"Siempre. Digo, amo a mis muchachos. Yo siempre llamo a estos muchachos. Me agrada mi familia de actuación y yo siempre, si no están ocupados o lo que sea, es siempre un honor trabajar con ellos nuevamente. Cómo Billy Crudup y todos ellos. Es siempre como, ellos son las personas. Es solo que he sido muy afortunado y he trabajado con personas tan geniales y considero a muchos de ellos mis amigos que, sí, eso sería genial."

El pasado mes de diciembre del año pasado, Zack reveló a través de su cuenta de VERO el primer arte conceptual de la película. Pese a que la imagen no revela demasiado, nos deja entender que la película será bastante seria y oscura en su tonalidad, denotando ese elemento bélico que puede ser visto en películas de su género. Aquí podemos ver quienes podrían ser los soldados del ejército de Balisarius, siendo responsables de lo desértico y abandonado que quedó el planeta al que invadieron; y en el centro podemos ver a uno de los terratenientes importantes de Balisarius, que podrá tomar lugar en la trama de la película. Aquí les dejo la imagen:


PROPIEDAD DE NETFLIX Y ZACK SNYDER

Continuando con su elenco principal; en noviembre del año pasado, se confirmó a través de portales como Comicbook y Deadline, que la actriz y bailarina argelina, Sofia Boutella, protagonizará la película. Interpretando a la joven descrita en la trama, cuyo nombre todavía es desconocido. Boutella es una destacada artista quien ha mantenido una prolífica carrera durante más de veinte años, iniciando como bailarina disciplinada en los estilos de ballet y gimnasia, y participando en múltiples tours musicales de reconocidos artistas, como Madonna, en el que formó parte del Confessions Tour de la artista en 2007, y los vídeos musicales de las canciones "Hung Up" (2005), "Sorry" (2006), "Celebration" (2009), y la presentación de la función de Medio-Tiempo del Super Bowl del 2012. Y su notable participación como la protagonista principal del vídeo musical "Hollywood Tonight" (2011) de Michael Jackson. Ya para 2014, Boutella emprendió en su carrera artística como actriz, teniendo su amplio y destacado debut en Kingsman: El Servicio Secreto (Matthew Vaughn, 2015) como la asesina Gazelle, y continuando con distintas apariciones en películas como Star Trek: Sin Límites (Justin Lin, 2016), La Momia (Alex Kurtzman, 2017), Atómica (David Leitch, 2017), Fahrenheit 451 (Ramin Bahrani, 2018) y Hotel Artemis: Hotel de Criminales (Drew Pearce, 2018). De acuerdos con insiders de Deadline, Zack se reunió y localizó a múltiples actrices para el rol de la protagonista durante meses, acortando a un número reducido en el que Boutella estaba incluida, con Zack tomando la rápida decisión de elegirla para la película luego de haber quedado asombrado por su audición.    


SOFIA BOUTELLA

También el pasado mes de febrero de este año, a través de portales como Variety, The Hollywood Reporter, Deadline y Comicbook, se confirmaron las nuevas adiciones al elenco principal de la película, quienes también fueron reiterados por Zack en una publicación de su cuenta de Twitter
Junto a Boutella, su elenco principal estará conformado por Charlie Hunnam (Titanes del Pacífico, The Gentlemen), Djimon Hounsou (Guardianes de la Galaxia, Aquaman), Bae Doona (Sense8, Kingdom), Ray Fisher (La Liga de la Justicia de Zack Snyder), Jena Malone (Into The Wild, Los Juegos del Hambre: En Llamas), Staz Nair (Game Of Thrones, Krypton), E. Duffy (Acid Noir), Charlotte Maggi (MaveriX) y Sky Yang (Sunny, Halo). Un excelente y muy bien conformado elenco si me lo preguntan, siendo una firme combinación de actores destacados y veteranos, como de nuevos rostros. Al igual que grandes reencuentros con Zack, en el que tenemos a Ray Fisher quien, obviamente, conocemos por haber interpretado a Cyborg en La Liga de la Justicia de Zack Snyder (2021), y a Jena Malone, quien apareció en Sucker Punch (2011) como Rocket, en la versión extendida de Batman vs Superman: El Origen de la Justicia (2016) como Jenet Klyburn, y la futura Army Of The Dead: Lost Vegas. Este también será el primer largometraje de las actrices Charlotte Maggi e E. Duffy, tras haber tenido apariciones en distintos cortometrajes, como también del actor y director Sky Yang, quien previamente apareció como un extra en Tomb Raider (Roar Uthaug, 2018). 
 

Dentro de la misma publicación de Twitter, Zack compartió más arte conceptual relacionado con la película, en los que podemos degustar de sus locaciones, paleta de colores, y tonos cálidos y oscuros. En la primera imagen, podemos ver quiénes serán los guerreros protagónicos de la película, en la segunda imagen tenemos el primer vistazo de Balisarius, esclavizando una civilización completa junto a sus terratenientes. Y en la última imagen, tenemos una ambientación nevada, en la que vemos a Balisarius acompañando a una niña, mientras persigue a su mascota. Aquí se las comparto:




PROPIEDAD DE NETFLIX Y ZACK SNYDER

Posteriormente, se terminó reportando a través de The Hollywood ReporterDeadline, y también Deadline, que Ed Skrein (Deadpool), Stuart Martin (Medici: Masters Of FlorenceJamestown), Cary Elwes (The Princess Bride), Corey Stoll (Billions, Ant-Man), Michiel Huisman (The Flight Attendant, Harley And The Davidsons), Alfonso Herrera (Ozark, Sense8), Cleopatra Coleman (The Last Man On Earth), Fra Fee (Hawkeye) y Rhian Rees (Halloween 2018) también se unieron al elenco principal de la película. En el que se confirmó oficialmente que Skrein interpretará al mismísimo Balisarius, mientras que el rol de Martin todavía sigue desconocido pero de acuerdo con THR, también será antagónico. Esta será la segunda colaboración de Stuart Martin con Zack, luego de haber co-protagonizado Army Of Thieves (2021), mientras que en este caso, será la primera ocasión en ser dirigido por Zack. Originalmente, el rol de Balisarius iba ser interpretado por el actor británico Rupert Friend, pero quien tuvo que dejar al personaje debido a conflictos de horario, con el también británico, Ed Skrein, siendo escogido en su lugar.  


Y otra confirmación, de la cual llegó como toda una BOMBA, fue que durante el pasado Netflix Geeked que tomó lugar el 8 de junio de este año, fue la adición del legendario actor británico, Anthony Hopkins, para la película. Sin embargo, este rol tiene un giro inesperado, que consistirá de una interpretación vocal, en el que Hopkins otorgará su voz al personaje de Jimmy, un robot mecanizado de batalla de categoría JC1435, quien fue alguna vez un defensor del rey asesinado. ¿Quién podrá ser ese rey? Habrá que ver la película para averiguarlo. La noticia fue también corroborada por Zack, quien compartió a través de su cuenta de Twitter la primera imagen oficial de Jimmy quien luce asombroso. Increíblemente, este es el segundo rol interpretativo vocal de Anthony Hopkins de toda su carrera, habiendo hecho una aparición especial vocal en la serie Mythic Quest (2021) de AppleTV+, haciendo la narración de uno de sus episodios titulado "Everlight".



Las filmaciones de la película iniciaron el pasado 19 de abril en Los Ángeles, California; terminando el 4 de noviembre de este año. Desde de The Hollywood Reporter, se confirmó que la producción de Rebel Moon hará parte del programa de crédito fiscal de la Comisión de Cine de California, donde sus 117 días de filmación generarán 83 millones de dólares en gastos calificados e incentivos fiscales. Otro gran dato curioso confirmado desde The Hollywood Reporter en el anuncio de su elenco principal, es que Rebel Moon será una historia compuesta de dos-partes. Con la primera película siendo esta la cual estamos hablando. Mientras que se confirmó a través de Deadline, que su futura segunda parte, titulada Rebel Moon Parte 2, también ha calificado para formar parte del mismo programa de crédito fiscal. Teniendo su mismo presupuesto en gastos calificados de 83 millones de dólares, y recibiendo un estimado de $16,618,000 dólares en créditos fiscales. Con su producción tomando lugar en simultáneo con la primera parte.


Con motivo del su primer día de filmación, Zack reveló en Twitter las primeras imágenes oficiales de la producción de la película, así como una primera imagen oficial del personaje de Djimon Hounsou, aquí se las comparto:
Ya para concluir, Rebel Moon se estrenará el próximo año de 2023 a través de la plataforma en una fecha inespecífica  

sábado, 30 de julio de 2022

Todo Lo Que Sabemos Acerca de Bullet Train


El pasado mes de junio, se estrenó un nuevo trailer oficial de Bullet Train, película de acción y comedia protagonizada por Brad Pitt, quien interpreta a Ladybug, también conocido como Catarina en español, un asesino veterano quien busca abandonar su trabajo ya que gente inocente termina muerta en el proceso, como resultado de su constante mala suerte. Sin embargo, termina regresando, luego de que su operadora lo envía a una misión para recolectar un maletín dentro de un tren bala en Japón. Qué se dirige desde Tokio a Kioto, y enfrentándose a múltiples asesinos como él, llegando a la conclusión de que no es el único con el mismo objetivo. La película de Sony y Columbia Pictures, atravesó una producción bastante sólida para el desafiante periodo de tiempo que habíamos comenzado a vivir, que fue la COVID-19; y que afortunadamente, continuó de forma exitosa para su presentación. Además de entregarnos un nuevo trailer INCREÍBLE. Desde su tono de acción, su humor, su gran elenco, la coreografía de las escenas de combate, todo en un trailer de casi tres minutos. En esta entrada, haremos un recuento de todo lo que sabemos hasta el momento de la nueva película, nuevos detalles y que vamos a ver en la misma, así que comencemos dejándoles el nuevo trailer oficial de la película:


Bullet Train, o mejor conocida como Tren Bala en español, está basada en la novela de acción y thriller Maria Beetle, escrita por el autor japonés Kōtarō Isaka, que fue traducido como Bullet Train en las impresiones de las copias en ingles para Estados Unidos, publicado en 2010. La película fue anunciada el 24 de junio de 2020, a través de Deadline, confirmando que sería dirigida por el director estadounidense David Leitch. Conocido por haber co-dirigido la primera entrega de John Wick (2014), junto a Chad Stahelski, y como director en solitario de películas como Atómica (2017), Deadpool 2 (2018) y Rápido y Furioso: Hobbs y Shaw (2019). Con Bullet Train siendo producida por Antoine Fuqua a través de su productora Fuqua Films, y con Leitch co-produciendo junto a esposa y asociada frecuente Kelly McCormick, a través de su productora 87North Productions, habiendo producido películas como Nadie (Ilya Naishueller, 2021) y Kate (Cedric Nicolas-Troyan, 2021). Contando con un guion escrito por Zak Olkewicz.           



DAVID LEITCH, ANTOINE FUQUA Y KELLY MCCORMICK

Para el siguiente mes, se confirmó oficialmente por Deadline, que la película sería protagonizada por Brad Pitt, siendo esta su primera película de acción estilo-blockbuster desde Guerra Mundial Z (Marc Forster, 2013). Pese a que esta es su segunda colaboración con Leitch tras haber aparecido en aquel divertidísimo cameo en Deadpool 2 (2018) como el personaje de Vanisher, la relación profesional de David Leitch y Brad Pitt se remonta desde mucho tiempo atrás, ya que Leitch sirvió como doble de acción para Pitt en muchas de sus películas. Cómo Fight Club: El Club de la Pelea (David Fincher, 1999), La Mexicana (Gore Verbinski, 2001), La Gran Estafa (Steven Soderbergh, 2001), Troya (Wolfgang Petersen, 2004) y Sr. y Sra. Smith (Doug Liman, 2005). Por lo que podríamos decir que David Leitch fue el Cliff Booth del Rick Dalton de Brad Pitt, jeje.    


En una entrevista tipo Preguntas y Respuestas que se realizó en Deadline con motivo de la promoción de Nadie el 25 de marzo de 2021, Leitch y McCormick hablaron del gran privilegio que fue haber trabajado con Pitt en la película, así como la surreal pero a su vez grata experiencia de estarlo dirigiendo, dado a lo diferente que fue su relación profesional al haber sido su doble de acción. Al igual que aplaudió su tenacidad, dotes atléticos y respeto por la comunidad de especialistas en acrobacias, comentando:

"Era una época diferente para actores y acróbatas. Mi relación con él no fue como esa [como Rick Dalton y Cliff Booth de Había Una Vez En Hollywood], aunque si tuvimos una gran relación e hicimos grandes películas como Troya, Sr. y Sra. Smith, Fight Club..."

"Nosotros hicimos muchas películas juntos, entrenamos bastante, y él hizo mucha coreografía de lucha. Brad es también uno de esos tipos que hace muchas de sus cosas. Él es muy comprensivo de la comunidad de acrobacias, como vieron el año pasado en los Premios de la Academia [2020]cuando habló brevemente sobre su necesidad de reconocimiento, pero también es uno de esos tipos que pueden entrar y hacerlo. Es un gran atleta y quiere hacer todo lo posible. Entonces, nos lo pasamos de maravilla" comenta David Leitch

"Fue algo surreal. Brad y yo somos amigos, y él es un tipo amable, apoyando mi carrera y visión directoral. Pero fue tan raro, porque nuestra relación [de Leitch habiendo sido su dobleera como, estoy aquí para apoyarte y hacerte ver bien como tu doble, y te puedo apoyar con la acción, y como hacemos para que este personaje se vea fuerte, en términos de acción. Y ahora es como, estoy aquí para apoyarte como un personaje, pero ahora estamos contando toda una gran historia, y como la hacemos juntos, y como te llevo a ese lugar. Hay similitudes en algunos aspectos, aunque fue raro al principio. Pero fue un gran compañero y colaborador y él no lo hizo tan raro como pudo haber sido, supongo" comenta David Leitch

"Fue muy adorable verlos [Pitt y Leitch] encontrar su carril, juntos, y luego haber visto esta camaradería desarrollarse en esta forma diferente. No estuve presente durante los años de las acrobacias, así que no sé cómo fue eso, pero en realidad fue genial. Brad viene con muchas ideas y David es un director súper colaborativo. Y juntos, dieron forma al personaje y, en última instancia, convirtieron la película en algo que nos emociona mucho. Fue muy divertido verlos trabajar juntos." comenta Kelly McCormick

"Fue un gran sueño cerrar el círculo con él. Había pasado tanto tiempo desde que trabajamos juntos y recuerdo lo divertida que fue nuestra colaboración en esa forma anterior. Estaba emocionado de ver en qué se convertiría de esta forma, y resultó que ha sido genial." comenta David Leitch

Ya con la inclusión de su protagonista, quedó la terminación de su elenco principal, la cual tomó lugar durante el segundo semestre de 2020. Confirmándose por Deadline, las adiciones oficiales de Joey King (The Act, El Stand de los Besos), como El Príncipe, Aaron Taylor-Johnson (Kick-Ass, Nocturnal Animals), como Mandarina, Brian Tyree Henry (Widows, Spider-Man: Un Nuevo Universo), como Limón, Andrew Koji (Warrior), como Kimura, Hiroyuki Sanada (El Último Samurai, Westworld), como El Anciano, Michael Shannon (El Hombre de Acero, La Forma del Agua), como La Muerte Blanca, Zazie Beetz (Joker, The Harder They Fall), como La Asistente, Logan Lerman (Las Ventajas de ser InvisibleHunters), como El Hijo, Sandra Bullock (Un Sueño PosibleMiss Simpatía), como Maria Beetle y el actualmente reconocido músico puertorriqueño, Bad Bunny, como El Lobo. Junto a Karen Fukuhara (The Boys, Kipo y La Era de los Magnimales) como otra asistente del tren vista en el primer trailer y poster oficial de la película, y Masi Oka (Heroes, Hawaii Five-0) en un rol todavía desconocido. Y con la aparición especial de Momomon como Momomon. Dentro de su elenco, tenemos distintos reencuentros entre actores y con el director mismo. Con Zazie Beetz colaborando nuevamente con David Leitch tras haber co-protagonizado Deadpool 2, interpretando a la personaje de Domino, al igual que su tercera colaboración junto a Brian Tyree Henry, quienes aparecen juntos en la serie de televisión Atlanta (2016-2023) y formando parte del elenco de Joker (Todd Phillips, 2019). También con Logan Lerman, reuniéndose nuevamente con Brad Pitt tras haber co-protagonizado Fury (David Ayer 2014), y la segunda colaboración que Sandra Bullock y Brad Pitt tienen este año luego de la aparición especial de Pitt en la reciente La Ciudad Perdida (Aaron y Adam Nee, 2022), con Bullet Train siendo este un caso inverso, teniendo a Sandra Bullock en el papel de apoyo.


Ya con su conformado elenco principal, las filmaciones de Bullet Train comenzaron el 16 de noviembre de 2020 en Los Ángeles, California, finalizando en marzo de 2021. En la misma entrevista del Preguntas y Respuestas que hicieron en Deadline, Leitch y McCormick confirmaron que la producción de la película tomó lugar en su totalidad en los estudios de Sony Pictures en Culver City, California. Utilizando casi todos los lotes y escenarios sonoros de la parcelación para la recreación completa de la película, y acatando cada una de las medidas de bioseguridad en colaboración con Sony, comentando:

"Salió muy bien. Ser capaz de salir allá y dirigir una película durante todo esto [la pandemia], estuvimos muy agradecidos de que pudimos trabajar. Muchos no lo fueron. No puedo decir lo suficiente sobre Sony ayudándonos a montar eso. Toma lugar en un tren, yendo de Tokio a Kioto, en un tren bala japonés" comenta David Leitch

"En el lote de Sony [donde fue filmada la película]. Creo que fue la primera película filmada en el lote de Sony en casi una década, porque los escenarios sonoros estuvieron disponibles cuando los tipos de televisión habían cerrado, y pudimos tomar el control de muchos de sus escenarios. Únicamente tuvimos siete días fueras del lote, básicamente" comenta Kelly McCormick

También se le pregunto al dúo acerca de lo retador que fue haber filmado durante la pandemia, quienes respondieron que fue mediante la ambición, esfuerzo y compromiso puesto por todo el equipo de producción que las grabaciones de la película siguieron adelante. Explorando los diferentes medios tecnológicos que implementaron en la recreación de Tokio y del titular tren bala, comentando:

"Todo fue retador, pero todos estaban dispuestos en hacer algo durante la Covid. Por lo que la diseñamos para que fuera una película de escenario, utilizando elementos de una producción virtual, una nueva palabra de moda allá afuera" comenta David Leitch

"Filmando material de placa, y proyectándolo en pantallas LED para crear el ambiente, la locación, y lo hicimos todo mediante la producción virtual. Tuvimos un estupendo departamento de arte que construyó increíbles sets. Los equipos de producción de cine pueden hacer cosas extraordinarias. Definitivamente tomamos una aproximación única. Y estamos emocionados por como resultó. Sientes que estás en Tokio, en un tren, y te estás moviendo en este mundo loco, y es un viaje muy divertido" continúa Leitch

"No tuvimos [cerrar la producción]Hubo un pequeño susto en el que pasamos a otras cosas que necesitábamos filmar durante tres días. Aterrizó justo antes de nuestra pausa navideña, por lo que no pudimos tomarnos un descanso para esperar a que pasara el susto, ya que la producción estaba a punto de cerrar por el año de todos modos. Fue el susto más grande que sentimos por estar más cerca de nuestros actores, pero pudimos improvisar un par de días más con personas que no se vieron afectadas y luego hicimos una pausa. Nosotros debíamos iniciar de nuevo el 5 de enero, y pedimos a Sony que tomaran la semana, porque fue cuando la Covid estaba surgiendo, y todos estos titulares que no habían camas disponibles en Los Ángeles. Se sintió prudente en dar un minuto a Los Ángeles y ser sensibles a lo que estaba sucediendo en la ciudad" comenta Kelly McCormick

En cuanto a su proceso creativo, al parecer la película tuvo un cambio de tono al momento que evolucionó su producción. En una muy genial conversación que tuvo junto a Andrew Garfield para la revista HERO, Aaron Taylor-Johnson comentó que el proyecto inició siendo una película de acción de clasificación R, descrita como violenta y viciosa; pero que dado a buscar una vibra más liviana y explorar un enfoque diferente para tener un aire fresco dado a la fuerte presión de la COVID-19 en aquel entonces, hizo que su cambio de tono evolucionara de forma espontanea, a una comedia de acción. También aplaudiendo el gran trabajo que realizó su co-estelar, Brian Tyree Henry, de quien comparte mayoría de sus escenas como el personaje de Mandarina. Así como acreditando el gran trabajo de David Leitch, en estar abierto a explorar las posibilidades que tenía la película, y que al final, todo hizo una gran experiencia, comentando:


"Fenomenal actor [Brian Tyree Henry], y luego el más agradable de todos, lo amo a pedazos. Él y yo interpretamos esta pareja de asesinos, somos compañeros. Originalmente, esto iba ser una pieza de acción bastante oscura, viciosa, de clasificación R, pero lo improvisamos y la hicimos divertida. No sé que pasó, ¡pero se transformó en una comedia! [risas]. Pienso que es porque la atmosfera estaba rodeada por una nube de miedo, y al final del día, Brian y yo sentimos que era nuestro trabajo en traer luz y risa al set, así que hicimos al equipo de producción reír. Fue un gran día"

"Creo que trajo la energía. Fue Joey King, Brad, y Michael Shannon, hubo un gran conjunto que vino a bordo, y todos tuvimos que reírnos. David estaba muy abierto a jugar y explorar [con la película], se sintió como un respiro de aire fresco - tuvimos un tiempo fantástico"

Afortunadamente, se confirmó oficialmente por medio del tráiler de IMAX, y el anuncio oficial de los tiquetes en venta, desde el canal de YouTube de Sony Pictures Entertainment, que Bullet Train  tendrá su clasificación R. Por el momento, se desconoce su clasificación para Colombia.



Entre otros datos curiosos, Brian Tyree Henry comentó a través de Empire acerca de los elementos que tuvo que aprender para interpretar a su personaje Limón. Uno de los muy peculiares que implementó, aparte de usar un acento británico para el personaje, fue que se puso a ver numerosos episodios de la legendaria franquicia Thomas y Sus Amigos, y como Limón maneja casi todas sus características y modus operandi a través de dicha serie. Jajajaja, bueno, tampoco yendo hasta esos extremos, sino más que todo para la comprensión dicha situación del personaje dentro del tren bala, comentando:


      PROPIEDAD DE EMPIRE, COLUMBIA PICTURES Y SONY PICTURES ENTERTAINMENT

"Sabe cómo decir sus marcas en función de ciertas características de Thomas y Sus Amigos. Puede darse cuenta cuando alguien es confiable, cuando algo necesita ser asesinado de inmediato, o cuando alguien está en realidad tramando pequeños esquemas."

"Me encontraba silbando la melodía de Thomas y Sus Amigos entre tomas. Un momento saqué mi teléfono para revisar algo y Aaron [Taylor-Johnson] estaba como "¿Qué diablos estás haciendo?" Y le dije que realmente necesito entender la diferencia entre un motor diesel y un motor autónomo"

Ya con su producción avanzada y concluida, Sony Pictures estrenó oficialmente el primer trailer de la película el pasado 2 de marzo de este año, y también otorgando las primeras imágenes oficiales de la película traídas desde su cuenta de Twitter y de ComicBookMovie, aquí se las comparto:












PROPIEDAD DE COLUMBIA PICTURES Y SONY PICTURES ENTERTAINMENT

Posteriormente, también se compartieron los nuevos posters individuales de los personajes mencionados a través de la cuenta de Twitter de Sony Pictures Colombia, aquí se las comparto:












En una imagen exclusiva lanzada por la revista Empire, Leitch profundizó más acerca del personaje de Brad Pitt, Catarina, que pese a la típica vibra genial y fresca que es comúnmente otorgada por el actor, el personaje es una antítesis de esos rasgos, señalando la búsqueda y crisis existencial en la que el personaje se presenta al momento de iniciar la película, comentando:


PROPIEDAD DE EMPIRE, COLUMBIA PICTURES Y SONY PICTURES ENTERTAINMENT

"Catarina es alguien quien está reflexionado acerca de su lugar en el mundo. Tiene una crisis existencial mientras todas estas cosas horribles le están sucediendo en su alrededor. Lo convierte en alguien con quien identificarse fácilmente"

Leitch también habló acerca de sus intenciones en que las escenas de acción no fueran simplemente con base a la violencia, sino que estuvieran ahí para intensificar a los personajes. Citando la influencia de las escenas de acción de las películas de Jackie Chan, comentando:

"[Hay] un poco de comedia física. Las peleas están diseñadas para intensificar a los personajes. Estamos aquí para pasarla divertido en este super-contenido espacio"

Continuando con más datos curiosos, Sandra Bullock interpretará a Maria Beetle, la titular del libro en su idioma japonés, siendo la operadora y contacto de Catarina, forzándolo a entrar al tren en la misión de recolectar el misterioso maletín. Originalmente, la personaje iba ser interpretada por la mismísima Lady Gaga. Sin embargo, la actriz y cantante tuvo que declinar la personaje dado a conflictos de horario y compromisos con la película La Casa de Gucci (Ridley Scott, 2021). Como lo mencionamos previamente, Bullet Train es la segunda colaboración actoral entre Brad Pitt y Sandra Bullock en un mismo año, con la primera siendo la recién estrenada La Ciudad Perdida, en la que Pitt interpreta un rol menor como aparición especial en la mencionada película. En una entrevista con ComicBook, Bullock mencionó que las apariciones de ambos actores en sus respectivas películas se dieron a cabo de manera indirecta por medio del contacto más inusual, siendo este contacto la estilista de ambos, comentando:


"No lo llamé, ni siquiera hablé con Brad. Brad y yo compartimos la misma estilista que hace nuestro cabello en nuestras películas. Su nombre es Janine Rath-Thompson. Ella estaba haciendo su cabello para Bullet Train y él le dijo: '¿Podrías llamar a Sandy y traerla para hacer esta película?' Él nunca me llamó. Así que yo hablé solo a través de Janine. Y luego accedí en hacer la película [Bullet Train] y después hablar con Janine en traer a Brad para hacer esta película [La Ciudad Perdida]. Así que Janine Rath-Thompson se convirtió en nuestro conducto para nuestro trabajo"    

Este dato fue posteriormente corroborado por David Leitch a través de Entertainment Weekly. Quien confirmó que la partida de Lady Gaga si fue por conflictos de horario, comentando:

"Realmente todo se redujo a su horario con la película de Ridley [Scott]. Hubo algunas discusiones, y luego, esto no funcionaría porque se estaba preparando para la película de Ridley. Filmaron justo antes que nosotros, y se superpuso con nosotros y realmente no funcionó"

También Bullet Train trajo a Aaron Taylor-Johnson y Bad Bunny a la mira de Sony. En el que fue a partir de sus interpretaciones en la película que los inspiró para que fueran elegidos como Kraven el Cazador y El Muerto para sus películas en solitario respectivas, dentro del rebautizado Universo Spider-Man de Sony (USMS). Con la película de Kraven fijada para estrenarse el 13 de enero de 2023, y la película de El Muerto fijada para estrenarse el 12 de enero de 2024.


Y aquí les comparto el nuevo poster oficial de la película con su fecha de estreno definitiva:


PROPIEDAD DE COLUMBIA PICTURES Y SONY PICTURES ENTERTAINMENT

Ya para concluir, Bullet Train se estrenará finalmente el 5 de agosto de este año en Estados Unidos, con su fecha de estreno para Colombia planeada para este próximo 4 de agosto.